Cours
" Apprends à danser sinon les anges au ciel ne sauront quoi faire de toi." Indira Gandhi
Les cours sont dispensés à Sarzeau et Arzon , chaque année, du 1er
Octobre au 15 Juin ( 30 cours)
Arzon Salle Yves Chapron
Les Mardis
Adultes 19h00 à 20h30
Sarzeau Salle Robert Hiebst
Les Mercredis
Enfants Niv 1 14h00 à 15h00
Enfants et Ados Niv2 15h15 à 16h15
Ados Niv 3 16h30 à 17h30
Histoire
La danse orientale est considérée comme étant la plus ancienne danse du monde.
Danser en Orient est synonyme de respirer...Toutes les occasions sont bonnes ...
Chaque évènement heureux devient festif,et on en profite pour jouer de la musique et danser dans les maisons, ou avec les amis.
La danse et la musique jouent donc , un rôle très important dans la vie des orientaux.
A l'époque des pharaons, on dansait en Egypte, pour honorer les Dieux ou célébrer la crue du Nil ... Pour rendre hommage à la déesse de la fertilité, Lors d'un mariage, d' une naissance.., pour fêter 'une réussite.. etc
Au 18ème siècle , en dehors des danses effectuées en famille ou entre amis, il existait 2 styles de danseuses professionnelles : Les Almeés et les Gawazees.
les Almées etaient considérées comme nobles. et savantes. Elles savaient chanter, danser, jouaient d'un instrument de musique, et maîtrisaient l'art de la poésie.
Elles ne se produisaient jamais en public. Seules quelques unes dansaient , parfois ,à la cour du roi.
Les Gawazees, elles, dansaient, dans la rue, sur les places des marchés, dans les cafés et lieux publics. Elles avaient mauvaise reputation.
Les Gawazees (etrangeres en arabe) etaient des Tziganes qui venaient d'Inde. Elles appartenaient à la tribu des Nawars, ( gitans qui ont peuplé la haute Egypte)
Les Français ont découvert la danse orientale lors de la campagne d'Egypte de Bonaparte au début du XIXem siècle.
Les Almées se sont toutes enfuies à l'arrivée des soldats de Bonaparte. Seules les Gawazees sont restées.
Les soldats de Bonaparte , en voyant les danseuses gawazees Egyptiennes, se déhancher, et onduler leur bassins devant eux, le ventre souvent denudé, ont perçu cette danse comme etant une invitation à des plaisirs charnels..A leur retour en France, Ils ont été les premiers à utiliser le terme " danse du ventre" . Les m
œurs de cette epoque etaient très puritaines..La danse orientale était alors très mal vue.
400 danseuses Gawazees ont été décapitées, sur les ordres de Napoléon.
En 1834, sous le régime du sultan Mohammed Ali, elles furent banies et n'ont plus eu le droit de danser .Elles ont du fuir , mais ont continué à danser clandestinement.
C'est Aux 20eme siècle , que la danse orientale a pris un tournant extraordinaire !
En 1926, madame Badia Masabni, syro-Libanaise, a eu l'idée d'ouvrir, au Caire, un cabaret, qu'elle appela le Casino Opera.
Elle fit venir des chorégraphes Européens de danse Classique, qui formérent les danseuses Egyptiennes à une danse plus élaborée, plus aerienne. Tout en respectant les bases et mouvements traditionnels et folkloriques de la danse orientale, les professeurs chorégraphes etrangers y ajoutèrent quelques mouvements et pas classiques..Le costumes 2 pieces à paillettes fit son apparition, ainsi que les accessoires tel que le voile.
Mme Badia Masabni
Samia Gamal, Tahia Carioca, Naïma Akef sont les danseuses de cette epoque, considérées comme des stars ,elles sont devenues les legendes de la danse orientale. On les retrouve aussi dans les films, le cinema prenant aussi son essor à cette même époque.
Samia Gamal
Tahia Carioca
Naïma Akef
Bien que la danse orientale, ait connu un essor considerable, dans les années 30-40, et bien que les danseuses aient rétabli leur reputation, on ne pouvait danser en public que dans les cabarets ou à la maison.
C'est au début du XXe siecle que le Père de la danse orientale , Monsieur Mahmoud Reda danseur classique et chorégraphe, à révolutionné cet Art ancestral.
Mahmoud Reda et Farida Fahmy
Mahmoud Reda et Farida Fahmy
Aprés avoir sillonné tous les recoins d'Egypte, avec Camera, microphone, enregitreur, photographe, secretaire, couturieres .. traducteur de dialectes , Farida Fahmy ( sa Belle soeur, danseuse Classique) , Aly Ismaïl ( un grand compositeur de musique) etc.. et aprés avoir etudié les musiques, coutumes, costumes, et danses folkloriques de son pays, dans chaque région, avec l'aide et l'accord du gouvernement... Mahmoud Reda a créer une troupe de danseurs et danseuses, et les a initié à des chorégraphies folkloriques empreintes de pas classiques, ( arabesques, pirouettes, ports de bras, tours...)
En 1959, il produit le premier spectacle oriental sur scene , avec sa troupe " la troupe Reda" . Il presente des chorégraphies folkloriques ,devant un public nombreux, composé uniquement d'hommes, qui reste silencieux. .
C'était la première fois que l'on dansait sur scène en Egypte, au grand jour, en dehors des ambiance confinées des cabarets...
Le lendemain, le même public, toujours aussi nombreux, manifeste par quelques rares applaudissements, un certain interêt..
Et, le surlendemain, les femmes, soeurs, cousines, mères etaient dans le public !! Le Pari etait gagné!!! La danse orientale avait acquis ses lettres de noblesse!
Après cela, Mahmoud Reda et sa troupe ont fait quatre tours du monde, se sont produits dans 58 pays. La troupe Reda a dansé sur les scènes les plus prestigieuses du monde ,telles que Carnegie Hall (New York, USA), Royal Albert Hall (Londres), Le Palais des congres (Berlin, Allemagne), Stanislavsky & Théatre Gorky (Moscou, URSS), Olympia (Paris, France) et pour l'organisation des Nations Unies (New York & Geneve).
Beaucoup d'anciens membres de la troupe Reda, sont aujourd'hui des maïtres enseignants : Raqia Hassan, Momo Kadous, Mo Geddawi, Yousry Sharif, et Nesma al Andalus .
Les spectacles sur scène avaient lieu en plein air.
Merci Monsieur Reda d'avoir élevé la danse orientale au rang des Arts reconnus !!
CV ARTISTIQUE
" Danser, c’est comme parler en silence. C’est dire plein de choses sans dire un mot. "
Yuri Buenaventura
Forte d'une expérience riche en danse orientale, Sylvie est une puriste, et s'attache à transmettre cet Art, dans les règles les plus strictes. Le Berceau de la danse orientale étant l'Egypte, elle enseigne les différents styles de danse, dans le plus pur respect de la tradition Egyptienne, ( style traditionnel Baladi , populaire Shaabi, et moderne Classique Egyptien ) .
Spécialiste en Folklore Egyptien, Sylvie a validé les 5 modules de Formation Professionnelle aux danses Folkloriques ,style Mahmoud Reda, et transmets avec beaucoup de plaisir ses connaissances sur les danses Saïdi, Fellahi, Hagalla, Nubienne, Melaya , Siwa....
Compétente en style Arabo/Andalous ( Muwashahat, médiéval) , elle enseigne aussi cette danse orientale, rarement transmise.
Passionnée de tous les styles de danses, Sylvie initie également ses élèves à différentes danses fusion orientales ...
Bollywood, Hispano/Oriental, ailes d'Isis, pharaonique., flamenco oriental, Fan veils, tambourins, etc...
Depuis 2009, Sylvie enseigne la danse orientale aux élèves de l'association Mille et un voiles , à Sarzeau et à Arzon.
Depuis Septembre 2013, Elle a ouvert des ateliers chorégraphiques, dans lesquels elle dispense des cours sur l 'histoire de la danse orientale, les différents instruments de musique, les différents styles ( Baladi, Sharqi, Saîdi, Muwashahat, et Folklores Egyptiens..) les différents rythmes orientaux , et comment compter une musique... afin que les élèves réussissent aisément à créer leur propre chorégraphie. Elle met un point d'honneur à ce que chacune de ses élèves soit chorégraphe, et créatrice du solo qui sera présenté en scène ouverte, ou en concours.. Elle les accompagne dans leur création, mais les laisse libres, afin que chacune dévoile, à travers sa danse ,ses propres émotions.. En Mars 2014 , Sylvie a eu l'immense fierté de voir une de ses élèves, Lisa ( 11 ans), gagner une 3eme place , en présentant un solo style Classique Egyptien, travaillé pendant plus d'une année, au concours National Jawhara de Nantes..
Pour l'année 2015, 10 élèves sont en pleine création , et présenteront chacune un solo en concours à Nantes et à Rennes.
Bercée par tous les styles de danse , depuis sa plus tendre enfance, par ses parents qui concouraient en danses de salon , Sylvie a été très tôt initiée par son père ( Gagnant de plusieurs concours au Maroc, et à Paris ) au Rock'n Roll, Paso Doble, Valse, et Tango...
Après avoir pratiqué la danse modern Jazz , pendant 9 ans , et s'être inscrite une année à des cours de danse Classique pour progresser, Sylvie a decouvert la danse orientale en 2001, et est devenue une véritable passionnée de cet Art ancestral .
Nourrit par tant de richesses, elle s'est réalisée à travers cette danse, et n'a céssé de se performer au moyen de stages et de formations dans toute la France, et à l'etranger, auprès des plus grands.
Elle continue aujourd'hui sa quête de connaissances théoriques et pratiques de la passion qui l'anime, et a toujours à cœur de transmettre ces valeurs ,qui pour elle sont source de bonheur.
- 9 ans de suivi de cours intensifs de danse orientale avec Francine Conche .. (14 h/mois)
- Nombreux stages ( Workshop) avec les plus grands professeurs de danse orientale Egyptienne de 2001 à aujourd'hui...
- Formation: Animatrice/Formatrice de danse orientale avec Francine Conche (2007/2008)
- Formation professionnelle d'enseignement de la danse orientale avec
Fatima Chekkor (2010/2011)
- Formation Art Thérapeute option danse ( 2013-2014-2015)
- Formation professionnelle aux danses folkloriques Egyptiennes ,style Mahmoud Reda ( dirigée par Nesma al Andalus) Module1 ( Frejus 2013)
- Formation professionnelle aux folklores Egyptiens style Mahmoud Reda ( dirigée par Nesma al Andalus ) Module 2 ( Fréjus Mai 2014)
- Master Class Baladi, et Master Class de danse en improvisation avec un orquestre oriental, dirigé par le Maitre Ahmed Abdel Fatha, accordéonniste. Présentation du solo en spectacle Music Live ( Madrid, Septembre 2014)
- Formation professionnelle au style Arabo/Andalous ( style Muwashahat) dirigée par Nesma al Andalus - Module 3 ( Fréjus Septembre 2014)
- Formation professionnelle au style arabo/Andalous ( style Muwashahat) dirigée par Nesma el Andalus - Module 4 et 5 ( Madrid ,Décembre 2014)